解读徐悲鸿《愚公移山》中的开拓精神

　　《愚公移山》：是徐悲鸿的作品。徐悲鸿先生曾画过三幅《愚公移山》，均是在1940年左右抗战时期创作的。《愚公移山》极具现实意义。下面为大家带来了解读徐悲鸿《愚公移山》中的开拓精神，欢迎大家参考阅读！

　　摘要：

　　《愚公移山》是徐悲鸿的经典作品。徐悲鸿在《愚公移山》这幅画作当中，通过典型的人物形象以及现实元素，对《愚公移山》故事当中所蕴含的开拓精神进行可视化塑造，从而让画面充满视觉的冲击力，带有力量地展现出《愚公移山》的精神。

　　关键词：

　　《愚公移山》、徐悲鸿、人物形象、开拓精神

　　《愚公移山》是从《列子汤问》当中选出来的一个寓言故事，讲述的是古代有一个长者为了移走挡在自己门口太行山、王屋山这两座山，所以采取了最为朴素的方式，也就是持之以恒地把这些山上面的石头全部都凿开搬走。而徐悲鸿创作的这一幅画作，也就主要是将《愚公移山》这个故事当中，愚公带领着全部家中的人参与到凿山的工作当中的场景呈现出来。从《愚公移山》当中可以看出，徐悲鸿内心是对于愚公逢山开路的开拓精神、顽强的魄力进行歌颂，也是对旷日持久的抗日战争进行艺术化的歌颂，具有非常强的艺术感染力。

　　一、《愚公移山》中现实元素对开拓精神呈现

　　《愚公移山》这一幅画作的创作是徐悲鸿对现实的一种吸收和反映。徐悲鸿非常关注画作本身所能够带来的人文主义影响，特别是画作当中那种崇高的人文精神，在徐悲鸿之前，很多西方的伟大画家也运用各自的画笔，对于各个民族当中的顽强者进行刻画，呈现出强大的民族精神。因此，现实元素和开拓精神的交融与呈现，是《愚公移山》中的重要特色。

　　(1)突显现实劳动者的美感

　　徐悲鸿创作《愚公移山》也正是希望通过中国传统劳动人民，在劳动过程当中付出非常多的辛劳，特别是在劳动过程当中吃苦耐劳的精神进行反映。《愚公移山》实际上和徐悲鸿当时所在的时代是紧密联系在一起的，徐悲鸿观察了当时滇缅公路的修建，是出动了大量的老弱妇孺参与到开路工作当中，滇缅之间本来是崇山峻岭，可是在众多中国劳工的开通下，形成了一条抗日的生命线。这一点也深深地触动了徐悲鸿，也影响了徐悲鸿创作了《愚公移山》这一幅画作，在画作之中，徐悲鸿充分吸收了这些劳动者的形象和美感。

　　《愚公移山》当中许多的人物形象也是和现实社会紧密联系在一起的。画面当中有个大腹便便的男子，正在举起犁头扒开各种山石，这个勇武有力的形象，是徐悲鸿吸收了自己在印度时候的一个印度厨师的形象。这个人物形象有着劳动者一般的体魄，他们的身体或许并不是十分健美，也没有完美的肌肉线条，但是他们却是实实在在的劳动者，他们挥舞其自己手中的锄头和犁头，向着阻隔在他们面前的山发出无尽的挑战。正如《愚公移山》当中，愚公曾经说过的“子子孙孙无穷匮也”，也就是说自己还有家人和孩子，即便是自己在世的时候没有办法将太行和王屋这两座山搬走，也可以让自己下一代的子孙继续完成自己的开山大业。这是《愚公移山》这一幅画作当中可以看到的现实的力量，这一点也是徐悲鸿创作《愚公移山》的核心精神。

　　(2)展现出力量的美感

　　突显出力量的美感，是《愚公移山》这一幅画作当中可以看到的重要元素，徐悲鸿通过非常真实的肌肉形象来展现出劳动者的力量。所有参与到凿山开路行动的劳动者，全部都是有着古铜色的皮肤，这和真实世界当中的劳动者一样，同样都是有着古铜色的皮肤，因为长期在太阳之下暴晒，所以他们的皮肤都变得十分黝黑，可以看出愚公带领这样一群家人已经持续凿山开路有好长的一段时间。而这些愚公的家人都几乎是赤裸着身体，这一方面表明的是，很多凿山开路的家人因为在劳动过程当中容易出汗，所以他们干脆把自己的衣物都脱掉，赤身裸体地参与到凿山开路的行动当中。从《愚公移山》当中，愚公的家人拼尽自己的全力开山凿路，通过这种和现实的肌肉线条相结合的方式，展现出独特的力学美感。

　　(3)场景的真实性对开拓精神的反映

　　场景的真实性，也是和现实紧密地交融在一起。比如《愚公移山》画面之中，愚公和家人在劳动的整个场景，就和真实的山野荒林是非常接近的。绿色的杂草在画面上漫山遍野地生长着，而在这些绿色的山草中间还长满了各种山野间的野花，有蓝色的野花，也有红色的野花，这些花朵在绿色的山草映衬之下，又显得十分的突出，颜色上也十分夺目。而颜色非常美丽的山间花朵和青草，映衬着愚公和他的家人在山野之间不断拼搏和艰辛劳动的真实美感。美丽的花草，一草一木都仿佛歌颂着愚公等这些劳动者他们坚持不懈的精神，也展现出这个地方，由于长期被太行山和王屋山的阻隔，长期以来都没有人经过，没有道路，所以长满了各种杂草。可以看出，《愚公移山》当中的愚公正在走一条从来都没有人走过的道路，他们所做的事情，也是前人所没有尝试的。因此，整个场景的真实性，也通过了山花野草这些看似平凡实则为点睛之笔的细节进行呈现。

　　二、《愚公移山》中典型人物形象对于开拓精神的表现

　　《愚公移山》这一幅画作之中，为了更好地表现出画作内所蕴含的开拓精神，所以徐悲鸿塑造了非常多的具备典型意义的人物形象。为了让愚公和他的这些儿孙们的劳动者形象更加突出，徐悲鸿尤其注重这些人物的立体感，并且和画面整体的中心焦点透视的方式进行展现，在空间上也具备足够的深度，所有的人物都在广阔的空间当中矗立着，有着各自的位置。因为《愚公移山》的故事当中，愚公是带领着自己的子孙和邻居家的孩子一起去凿山开路，而且太行山和王屋山必然是非常庞大的，所以在给予人物的劳动空间也需要有足够的深度，所以徐悲鸿就让这些人物呈现出一定的角度差，以此将整个《愚公移山》各个人物所在的空间拓展开来，也便于对典型的人物形象进行塑造，可以让这些典型人物如同劳动者的丰碑一样矗立在整个场景里。

　　(1)背对观画者的劳动者形象

　　其中有一个参加劳动的劳动者，是用背面的形象对着观画者的。他面对的是两头象，分别是大象和未成年的小象，而这个劳动者的背面身体壮实有力，他挑着两框已经被清理凿开的山石，仿佛要通过大象将山石运载出去。这样一种孔武有力的背影，很大程度上是对各个面对着观画者的劳动者形象的补充。因为传统的绘画当中，无论是平凡的劳动者，还是伟大的历史人物，在画面当中一般都是采用正面去面对着观画者，目的是将人物的神态和面貌最大程度地呈现出来。但是徐悲鸿之所以让一个背面的人物进入到画作之中，一方面是补充了劳动者背面的劳动形象，另一方面则是表现出愚公移山整个工作场景的忙碌性，所有的人都正在忙碌着，没有谁能够停歇下来，因为王屋山和太行山是巨大的山峦。而更为重要的是，背面人物表现出劳动者并没有高低之分，正面和背面示人的劳动者，他们只是一种符号，或者象征着一种“子子孙孙无穷匮也”的精神力量，因此这样的一种典型人物形象非常好地突出展现了愚公移山中劳动者的力量。