米芾的书论著作海岳名言（米芾海岳名言书学思想）

有网友问米芾的书论著作海岳名言，下面小编就以26592字给大家详细介绍米芾海岳名言书学思想，预计阅读需要67分钟！

米芾《海岳名言》之书学理论以及全文译释

​:1：米芾《海嶽名言》之書學理論

卓國浚

1.前言

2.關於米芾

他生于宋仁宗皇帝佑三年（公元1051年），死于宋徽宗大观元年（公元1107年），享年57岁。

祖居太原，後遷襄陽，最後定居潤州（今江蘇鎮江）。

所以亦自稱吳人。

徽宗時曾官書學博士，禮部員外郎，故世稱「米南宮」。

出知淮陽軍，卒於任。

有《山林集》百卷，已亡佚。

元章工書，有魏晉風流。

用筆振迅天真，東坡評曰：「風檣陣馬，沈著痛快。

」，山谷則言：「如快劍斫陣，強弩射千里，所當穿徹。

」，實深知米芾書風所發之的論。

性狂放，有潔癖，亦稱之為「米顛」。

好古成癖，《宋史》卷四四四本傳言：「冠服效唐人，風神蕭散。

果是「衣冠唐制度，人物晉風流。

」

3.《海嶽名言》中的書學理論

（一）用筆論：

1.振迅天真的用筆法：

第二十六則中言：

2.筋骨之說：

第十六則言：

關於「筋骨」二字，較早明確提出此概念的是先秦老子。

"第五十五章中说："德行厚于子，毒虫不蛰，猛兽不制，飞鸟不捕，骨弱筋软刚，一男一女组合不识，万事精工。

亦即「天下之至柔，馳騁天下之至堅」的守柔思想。

因此，「筋骨」之意象實仍是強勁矯健的。

3.反對安排費工之唐楷

第六則：

第九則：「..柳與歐為醜怪惡札祖..」（附圖5）

第十四則：

歐、虞、褚、柳、顏，皆一筆書也。

安排費工，豈能垂世。

李邕脫子敬體，乏纖濃。

徐浩晚年力過，更無氣骨。

皆不如作郎官時『嫠州碑』也。

『董孝子』『不空』皆晚年惡札，全無妍媚，此自有識者知之。

沈傳師變革，自有超世真趣，徐不及也。

御使蕭誠書太原題名，唐人無出其右。

為司馬繫『南嶽真君觀碑』，極有鍾、王趣，余皆不及矣。

第十五則：

而其中以沙孟海之說最為精闢恰當。

然就學習的繼承與創新而言，米老之見亦非全無可取之處。

米老便自言：「智永有八面，已少鍾法。

楷書之法至歐、柳已發展至顛峰，時至今日學楷書者莫不宗唐。

筆筆是法，邯鄲學步，那復有情性可言。

唐李邕亦言：「學我者死，似我者俗」。

北海不俗學者自俗也。

因此，並非歐、柳，自為醜怪惡札，而是不善學者易入此魔道也。

第八則：

第十二則：

第十三則：

（二）重勢的結構論：

然而平穩只是平凡無奇，是學書法的初步。

在避就、穿插中所形成的一種動態的平穩妥貼。

米老論字之結構便特別強調「勢」。

」即強調此緊張的結構，動態的和諧，也就是米老所謂的體勢。

另第十則中言：

所有大字都要像小字，小字要像大字，褚遂良小字像大字，其次是祖传叙事，还有奇妙的创作者，大字像小字。（图9）

近人沙孟海《海嶽名言》注釋言：

此說如再結合東坡先生《書論》中所言當更契合米芾之說。

東坡言：「大字難於結密而無間，小字難於寬綽而有餘。

（三）米芾論各家法書

第三則：

第九則：

「乃知顏出於褚也」。

顏真卿學褚，可謂善學者。

顏真卿為褚之善學者。

第十八則中言：

第十四則：

第二十一則：

原蹟今已不傳。

第二十二則：

（四）、學習之法門

第二則：

第九則：

第二十則：

智永硯成臼，乃能到右軍。若穿透，始到鍾、索也。可不勉之。

第二十一則：「一日不書，便覺思澀，想古人未嘗片時廢書也。

---」第二十五則：「學書須得趣，他好俱忘，乃入妙。

別為一好縈之，便不工也。

然其說「石刻不可學」實有可議之處。

以今觀之實為不當。

只恨米老不得觀此盛況，否則必改其言。

4.米芾書學之成就與影響

米芾是宋代尚意書風最傑出之代表者。

險中見穩，穩中出奇，氣勢如快劍斫陣，風韻如行雲流水。

」 明宋濂《宋學士集》：

然其神雖飄逸出塵，其質卻雄勁剛毅、沈著痛快。

董其昌《畫禪室隨筆》：「吳琚書自米南宮之外，一步不窺。

」吳琚之書酷似米書，幾能亂真，張丑《清河書畫舫》云：

然而學米至此，已入魔道。

雖神質具肖，畢竟下米老一成，非善學者。

一如王文治之贊米詩：「天資凌轢未須誇，集古終能自成家。

一掃二王非妄語，衹應釀蜜不留花。

」此四家之學米，不唯逐其跡亦得其心，可謂深得其神髓也。

5.結論

」米芾之顛便是如此。

其顛是一種驚世駭俗，一種高蹈放任，是藝術家獨立精神的表現。

米老論書，語真切而文清淺，理論精神，前後呼應而不相悖離。

用筆主快意自然，把筆重虛寬空靈。

參考書目：（按引用順序排列）

◎馬宗霍：《書林藻鑑》，台北：明文出版社，1985年

◎沙孟海：《沙孟海論書叢稿》，台北：華正書局 ，1988年

◎劉熙載：《藝概》，台北：金楓出版社，1986年

◎《書譜》58期，香港：書譜出版社，1986年

◎董其昌：《容臺別集》，台北：中央圖書館，1968年

曹宝麟行书作品欣赏《海岳名言》

​米芾《海岳名言》全文

米非，字元璋，襄阳海月山人；吴氏，祖籍太原；书法家、画家、绘画理论家；天资聪颖，才华横溢，字小三善净痴迷；服唐，存多奇石；世名米癫；书画自成一家，善辨；北宋文人、书画博士、礼部委员；擅长诗、书、篆书、草书等书体。他擅长临摹古代书法，并达到混乱的程度。

米芾自谓作书“刷字”，意指其作书行笔方法与前人不同。

米非的文集早就失传了，海月名言被他的朋友张家福记在一张纸上，由南宋张邦基的《墨庄满录》保存下来。

米非书论的核心是用笔的天真和自然，他把用笔的方法讲得非常生动、形象、易懂。

米非评书的标准是优于晋代，不如唐代，这与唐代重视楷书而米非不擅长楷书有关，因此他的书论主要集中在韩扎行书的方法上，包括用笔的轻重和字里行间的字的大小。

《海岳名言》皆米芾平时论书之语，反映其书学美学思想。

米非重视魏晋书籍的古朴性，提倡用情著书，斥责前贤论书，招揽引远，比奇巧境，如龙跃天门，虎卧凤阙，是何种语言；或离求工，远赴法门，无用之士，公然向历代评书的弊端择言求工宣战。

在用笔、布白、筋骨、体态等方法上，米妃都提出了独到的见解，如“字要有骨结构，肉要裹筋，筋要藏肉；扎是秀润生的安排。

稳不俗，险不怪；老不枯，润不肥。

变态形不贵而苦，苦怒而怒则奇；贵形不贵，画，画成俗；凡言皆病。

”评葛洪“天台之观”飞白，为“大字之冠，古今第一”。

自称："我强大时，未能建立家庭，人们称我的书为古文字集，涵盖了所有优点并加以总结。

既老始而自成家，人见之，不知以何为祖也。

”从而道出了由学习传统到自成一家过程中的甘苦。

其次，他说"石雕是学不来的，但自写使人刻，已不是自己的书，所以要观真迹，才能有趣。

”“凡大字要如小字，小字要如大字。

褚遂良小字如大字，其后经生祖述，间有造妙者。

大字如小字，未之见也。

"世人写出的大字多了，就使出浑身解数抢笔，字越有劲儿，做个圆圆的笔头，像蒸蛋糕一样，就显得轻蔑。

要须如小字，锋势备全，都无刻意做作乃佳”。

本文分析了石刻与真迹、大字与小字的关系和学习方法，强调了“字有八面”和“八面有”。

这些见解，均为后世学者所珍重。

然而，作者在谈起上一代的书法家和作品时，有时也会有过多的贬损之词，比如评论欧阳询的道林寺、冷俭无气四个字，分析刘公权的国庆寺、大小不相称、筋疲力尽三个字，评论刘公权的师欧远不如，是丑恶书信的始祖。

自柳世始有俗书”，不免放言矜肆，难以为训。

而他的人书论，口无遮拦，快人快语，口无遮拦，不拘一格，历来为书法家所称道。

其苛求前人之处虽多，但总比专以遣造溢美谀词者为好。

作品对笔法、笔法、笔法、笔法的审美标准和字病、字忌的独立见解，以及书法艺术的本质问题，特别是用笔用布的方法，确实可以脱离前人的道路。

刷——不等于快！

2：《海岳名言》原文：

“龙跃天门，虎卧凤凰阁”的语言是什么？或者送辞呈去寻求工作，去法律比远，无用的学者。因此，我说的是进入人，而不是溢出的话。

[纵观上一代名家对书法的评论和引用，都是曲折而抽象的，就像"龙岳天门，胡陈凤歌"等等，这是一种什么样的语言？要么是追求华丽的辞藻，实际上离具体的笔法更远，这对学书的人来说是不好的。所以我这里说的只是通俗易懂，而不是那些冠冕堂皇的话。]

【我写的是小行书，喜欢大字；但是，我只在家里藏着的正宗碑帖后偶尔写这个，不写给求字的人。

写这种字的关键是思路清晰，心里有底就随意写，写起来自然，字迹素雅。

我成年时书法还未能自成一家，别人都说我的字是“集古字”。

其实我这是吸取各家之长，将其综合起来。

当我老了，我开始成为自己的家人，当别人看到我的时候，他们甚至不知道我在哪个家庭学习。

】

江南吴，邓州邵亲王，大文士碑帖有古意，吾儿友仁大文士碑帖等；而子孙认识的代吾名碑和手写的字更是难辨；门下徐世郎尤爱其小楷，云每一小简皆可使嗣书，曰友知也。

【江南吴、邓州邵用大字隶书的碑帖中有古意；我儿子友仁也有和他们一样的大字隶书，再者，碑和手写的字都是我的小儿子友智代我写的，别人谁也分辨不出来；门下省的徐士郎特别喜欢他的小楷，曾对我说：“如果你有短简给我，可以请你儿子代你写。”他说的是我的小儿子友智。】

【杜甫写过一首诗，题为《薛继惠普寺》，里面有两句话："三个字阴沉沉的，龙缠绕在一起"。现在我看到原石的拓片，一看，原来是用惠丰鞋底做的，每一笔看起来都像一个蒸糕。里面的"普"字就像一个人握紧两个拳头，伸开双臂，站在那里，怪异而不美观。从这一点来看，古人根本没有真正的人物。】

葛洪“天台之观”飞白，为大字之冠、古今第一。

欧阳询“道林之寺”，寒俭无精神。

柳公权国清寺，大小不相称，费尽筋骨。

裴休率意写牌，乃有真趣，不陷丑怪。

真字甚易，唯有体势难，谓不如画算，勾，其势活也。

【葛洪所书“天台之观”四字飞白书，为大字之冠，古今第一。

欧阳询写的“道林之寺”，单薄寒酸，没有精神。

柳公权所书“国清寺”，字体大小不相称，还费尽气力。

裴休随心书写牌匾，倒很有味道，不至于丑怪。

楷书很容易写，只是写出气势来难。

应该说，只有不像画算筹似地那么刻板，笔势就活了。

】

字的八面只在真正的楷书中看到，并且大小被分成不同的部分。智勇有八个面，并且有较少的钟方法。丁道虎，欧洲和余开始钩，古代方法死了。刘公权不如欧洲，而是丑恶和邪恶的祖先。从刘朝开始，就有了普通的书籍。

【字有八面，只能用正楷表现，大字小字各有千秋。志永的字有八面，但已经缺少了仲佑的笔法。丁道虎、欧阳询、余世南等人，笔法开始变得工整匀称，此时古法已尽。刘公权学了欧阳询的书法，但远不如欧，反而成了丑陋怪诞的始祖。自刘公权开始，世界上就有了庸俗的书籍。】

唐朝官员昭告天下，他们是楚、鲁、徐、乔四人的尸体，有很好的；开元已来，边缘明帝字体肥俗，只有徐浩到时候的君子之好，由字也自此肥起，开元一直是古风未归的传承人。

【唐初的聘书都是用褚遂良、陆建之、徐教之的字体写的，其中就有相当不错的作品，元代以来，只因为唐帝字体一路肥俗，徐浩等人开始写富贵胖胖的字来讨好皇帝，抄写的经文字体也开始肥起来，元代以前的古风已经不复存在了。】

唐代把徐浩比作和尚的虔诚，这是非常不合适的。一个大家族的大小，于官楷书也。和尚钱，肖子云传钟法，和儿子景一样，大小各有各的要点，而不是一个家族。徐浩为颜真卿创造了一个客书韵。他来自自己的血液，并教燕用大字来促进小字，小字来扩展大字，这并不古老。

【唐代人把徐浩比作王僧谦是不恰当的，徐浩的字大小相同，类似于下级官员的楷书。王僧谦和萧子云继承了钟友的笔法，就像王献之的字一样，各有大小，不会强迫相同。徐浩是颜真卿的客人，书的风格源于张旭的学校；张旭教颜真卿缩小大字，扩大小字，但这不是古代的方法。】

石雕是学不来的，但既然书让人刻的不是自己的书，那就要观真迹了。

如颜真卿，每使家僮刻字，故会主人意，修改披撇，致大失真。

只有冀州庐山的称号是题写的，而且是后人题写的，所以都是真的，没有矫揉造作，只是燕出楚国。

真迹中无蚕头燕尾笔，帖《与郭志云争席》有篆字、颜介思。

柳与欧为丑怪恶札祖，其弟公绰乃不俗于兄，筋骨之说出于柳。

世人但以怒张为筋骨，不知不怒张，自有筋骨焉。

【不能学石刻上的字。

因为自己写的字拿去让别人刻，刻出来就变了样了。

所以说，还须拿真迹来观赏研究，才能得其真谛。

比如，颜真卿经常让家仆用石头打他的字，家仆猜中了主人的心思，在刻字时修改了左右笔画等笔画，颜氏书法就被大大歪曲了。

当时的题名完成后只留下了冀州庐山的题名，后人根据原始痕迹刻石，所以颜书的本色得以保留，没有任何做作和庸俗的缺点。

看了这个才知道颜书是出于褚体的。

况且，颜字真迹中也没有蚕头雁尾的笔画。

颜真卿写给郭应义的《议席帖》有篆书的味道，是颜氏书中的杰作。

柳公权和欧阳询笔下的人物是丑、俗、烂的鼻祖，但他们的弟弟纪功卓却没有哥哥那么俗。

字贵筋骨之说出于柳。

这个世界只知道生气的人有肌肉和骨骼，但那些不假装生气的人也有自己的肌肉和骨骼。

】

大字都要像小字，小字要像大字，褚遂良小字像大字，后面是祖传叙事，中间还有奇人，大字像小字。

【都说大字要写成小字，小字要写成大字，褚遂良的小字写得像大字一样有开挂的气势，后来临摹的学生向他学习，偶尔也有好字，大字和小字一样细致入微，没见过别人有这样的字。】

施曼青作为佛号，没有回头的倾向，小字显大，大字促小，是颠覆性教学颜真卿的谬论。封面这个词有它自己的大小，如果你写太一寺，作为四个巢穴，你怎么能用一个词来填满一个巢穴来匹配寺庙呢？封面有它自己的大小，不推广也。我尝过书天青的看法，天字和四笔画的字，清和关大多画在下，每一个都有自己相称的文字，悬挂着与自己过去相称的气势，都像是一般的大小，虽然真的有飞行的潜力也。

【释延年（字曼青）写的佛名没有转折，小字扩大，大字缩小，那是张狂自然教给颜真卿的谬论。

其实这个字本身有大有小，比如写太乙寺四个字，写四个方格，是不是要写一个字肥大，占据一整个格子，和寺庙保持同样的大小，其实如果大小合适，就没有必要刻意扩大或缩小。

我曾经写过天观四个字，天字和直字只有四个笔画，清（清）字和观（关）字下面有很多笔画。我根据它们的自然形态写了它们。当我写完并把它们挂起来时，它们的气势连贯，大小合适，确实有飞行的潜力。

】

古代的篆书方法是非常糟糕的。篆书与字体的大小不同，所以我们知道一百种东西的形状，活动是圆形的，每个都自给自足，隶书是潜能开发的开始，三代法律已经死亡。

【到隶书产生时，篆书的古法已被彻底摧毁，篆书和篆书的字是按其字的大小来写的，就像世间万物一样，生动完美，各有各的状态，隶书开始有了大的缩小，小的扩大的写法，从此古文、篆书、篆书的古法就不复存在了。】

鸥、禹、楚、柳、燕都是一本书。整理是劳动密集型的，一个人怎么能在世界上走下去？李咏脱下儿子，尊重他，他的身体虚弱而强壮。徐浩晚年的力量，甚至更少的力量，都不如他当丈夫时的五洲纪念碑。董孝子不是空的，但他晚年是邪恶的，他一点魅力都没有。这是知道的人所知道的。沈传世的变格有自己超越世界的真正利益，徐不如它。御史萧成写太原题，唐代无出其右，是《司马为南岳真君碑》，对忠王很有意思，其余不如。

【欧阳询、余世南、褚遂良、颜真卿、柳公权，笔法都只有一种风格，写得刻意、煞费苦心，这样的书法如何能流传后世，李咏的书法出自王献之，却失去了修长丰满的适当调整。

徐浩晚年笔力衰落，写作更是失去了活力，不如在郎官时写《五洲碑》。

他的《董孝子碑》、《不孔僧碑》都是晚年写的，完全是败笔，毫无美感，但凡有欣赏眼光的人都会明白这一点。

沈传师独辟蹊径，却有不凡的真趣，徐浩是不如他的。

御史萧诚写的太原题名，唐人中没有比他强的。

司马师写的《南岳真王碑》，有仲由、王羲之的味道，其他作品不如这一部。

】

林志勇征集千篇，秀丽圆润浑厚，八面，作品真迹，自字颠倒，就在唐林甫处，旁人收不到。

字当骨，肉必裹筋，筋必藏肉，帖美润安，稳而不俗，危而不奇，老而不枯，润而不肥；异贵形不贵苦，苦怒，怒而不奇；贵形不贵，作画，画入俗：皆字病也。

[人物要有骨感的风格，肉一定要缠住筋，筋要藏肉，这样才能帅而丰满，结构得当，不落俗套。要险而不怪，老而不枯，丰而不肿。图改为新，贵在形式巧妙而不在苦用蛮力。苦是生气，怒是怪异；贵在形式巧妙而不自命不凡，自命不凡变成了绘画，写作变成了绘画，那就是庸俗。这些都是写作的缺点。]

"少则如性，习惯成自然"古语也，梦见古衣人送我折纸书，书法从此贫乏；与他人写字，皆不知。蔡元畅见了，惊奇地说："法度怎么相差太大"此雄也有眼，章子厚以真命名，称我草书，欲使我书如行算子，但真字必有身，此乃甲儿。

【“少成若天性，习惯若自然”这是自古传下来的老话。

我曾梦见有个穿衣服的人教我做折纸书，自此书法有了些进步，写给别人看也分不清楚，只见蔡京惊讶地说：“你的笔法怎么突然变了这么多，真有眼光。

张盾认为楷书极好，却只夸我草书，寓意我的楷书就像数筹码一样呆板、死气沉沉，但楷书必须有体魄，才能算得上是良品。

】

颜鲁公行字可教，真便入俗品。

【颜鲁公(真卿)行书可学，楷书就俗了。】

尹仁等古人书，不知此学吾书多。小儿作草书，大假有意思。

【儿子友仁等人学古字体，其实学我的风格居多，这小子写的草书还是有点意思的。】

智永砚成臼，乃能到右军；若穿透，始到钟、索也。可永勉之。

【志永写到砚磨成臼，是为了学习王羲之的神态，如果将砚穿透，就能赶上中游索经的境界，所以你要加倍努力学习书籍！

一天不写书，就会觉得思绪涩涩，我想古人从来没有一时失传过一本书，因为思苏之才，所以“恒宫至洛铁”一词含义明确，而且有特殊的工作，是天下第一法书。

【一日不写字，皆有呆滞之感，以为古人片刻不停地修行，由此想起苏志才的《恒功直罗帖》，字迹清晰，寓意非凡，且十分娴熟，应算得上是天下第一帖。】

半山庄的舞台上有很多文公写的书，但我不知道它们今天是否存在。文公和杨宁风格的书很少为人所知。其余的语言，公众奖励它的经验。

[以前半山庄的舞台上有很多王文公（安石）的字迹，不知道今天还有没有？王文公学的是杨宁式的字体，世界上很少有人知道。我一说，他就欣赏我的眼力。]

金陵幕山楼隶榜石，关蔚宗二十一年前书。想六朝宫殿榜皆如是。

【金陵木山楼隶书匾是二十一年前的关维宗所作，估计六朝时期宫廷的匾都是这样的。】

薛记书惠普寺，老杜以为“龙缠虎斗”。今天，当我看到它的起源时，它就像一个沉重的孩子，抱着蒸糕的潜力，相信老杜不能书也。

【薛吉写了回浦寺三个大字，杜甫以为是龙缠虎斗，现在看到原石拓片，可见杜甫不会写。】

学书须得趣，他好但为乃入妙。别为一好萦之，便不工也。

【学书法，必须有兴趣，忘记其他爱好，才能写得好；如果有其他爱好萦绕心头，就写不好。】

海月请来了一位书法博士，他问了天下所有在这个朝代有书名的人，海月对他们每个人都说：蔡京不会写字，蔡边有笔缺韵，蔡向乐字，沈辽排版，黄庭坚描摹字，苏轼画字，问这本书是怎么写的，他说：我把我书里的字都刷了。

【我因书法学问渊博，被皇上召见作答，皇上问了朝中几个被认为会写字的人，我是这样回答的："蔡京无笔法要领，蔡边有笔法少韵，蔡襄用刻字写字，沈辽用码，黄庭坚用描，苏轼用画。"皇上又问："那你的字呢？"我回答："我用毛笔写字。"]

我喜欢通读原文，以免断章取义。先看米芾的书法观：

字当骨，肉必裹筋，筋必藏肉，帖美润安，稳而不俗，危而不奇，老而不枯，润而不肥；异贵形不贵苦，苦怒，怒而不奇；贵形不贵，作画，画入俗：皆字病也。

最后，海月对他们每个人都说，蔡京不会写，蔡编不会写，蔡香乐，沈辽排版，黄庭坚描摹，苏轼绘图。"在回答询问清书如何时，说：“我刷了字。"

作者认为六人的书法水平从低到高是边乡辽鉴石，乐派的画法都是动词，画笔也是动词，画笔作为动词，有涂抹的意思，涂抹有随意书写或画画的意思，这说明他舒适的写书心理状态是处于自由状态，而不是前几人刻意为之的状态，之前苏轼在他眼里算作最高水平（除了自己），只到画画的程度，对应前一级，进入世俗。

他的状态正好是书者散也，散怀抱状态。

再看，不恰当的理解为刷字就是写字快（其实作为一流的艺术家，写字速度并不慢，但不仅仅是快，一流的书法家也不会直截了当的告诉你怎么写），刷不同的东西速度不一样，刷墙更快，刷家具更慢更仔细，刷马桶比刷牙还难。

最后结语说明，刷只是体现了随心所欲状态下的书写（很多书论也强调心理状态），这里的刷并不是指用笔的手法，就像前面的画画并不是指用笔的手法一样。

3：米芾《宝章待访录》

汉江之王买书必录古简，梁武元，隋唐文帝，金体玉，晋质绣印，破纸破麻，被带往中国；后天宝，或入书得官，亦知上本笃良。

这个朝代的唐太宗是混的，傀儡国的所有书籍都被收集起来了。然而，那些仍然在民间或隐藏在民间的人既不是珍宝，而是从世界上流传下来的。当他们听到它时，他们沉浸其中，他们害怕忘记它很长一段时间。元游丙寅8月9日。

目睹

晋右军王羲之书《雪晴帖》

正确的真迹在承诺书琅琊县苏集办事处和集贤校董顺勤子，帖末印有古帖、君千字和楚氏字。

陈僧智永真草书《归田赋》

正确的真迹是在襄阳的魏台，所以南昌人安装了标题：“余世南白麻纸。”古代有一个后记说：“开张五年后，白马寺附近有一个水池。”某官方水池，在太游湖外，承载了一次享受后记疲惫日子的旅行。

唐率更令欧阳询书《卫灵公天寒凿池帖》

右真迹麻纸，在魏泰处。

唐彭王傅徐浩书张九龄《司徒告》

正确的真迹是由一尺高的丝绸制成的，许多书籍都渴望用笔。文字上写道："正在建造建筑物的人是支柱和石头的力量；匡迪工业是辅助阶段的工作。出生时保护它的男性名称，没有仍然称呼它的盛德。"今天在他的孙曲江人岭南县治安官张忠荣办公室。桂林的一个官员，借了半个月，仍然用纸包着，想要重回去，钟荣珍惜它的印章缝制古纸是不允许的。九陵的"神道纪念碑"也是一本书。

唐中书令褚遂良《枯木赋》

右唐粉蜡纸拓书也，在诚毅郎合肥魏仑处，收藏为正宗，魏氏石雕。杭州某官员超跑，在甘露寺借景。

唐太师颜真卿书《送辛子序》

右正宗楚纸书在包文阁学士谢静文处，前后为良民用笔描两大印，其文字混乱，仍书"宣"字，所幸不契合，以辨非宣笔，甚厌墨宝。一左包文玉谭，反复赏识。

陈僧智永《千文》

右唐粉蜡纸拓印本，有古人后记曰：奇阔难，莫敢失落，信好事也。在原国子监直谈杨宝处，得自洋叔王安国。某元丰五年以上金陵见之。内二真言双钩填，但人仍不信为陀言。

陈僧智永《千文》

右楚纸本，写于唐代，在宣德郎、陈鉴之地，公公侄子作梵天夹书，虽不正宗，但美观圆润，栩栩如生，现已难得一见，一品三读。

智永《千文》半卷

右黄麻纸，唐人临书，在刑部尚书丹阳苏颂处。

王右军《兰亭燕集序》

唐太师颜真卿《乞米帖》

正确的正宗楚纸在请郎素的地方，《杜直郎中顺元子》也是从关中安氏得来的，很多文人有临帖拓片，这卷古玉轴上缝有顺元印章，范仲淹题写，一品十几读。

唐率府长史张旭四帖

右真迹在杭州陆氏，大姓也。

有五个旧职位：第一个深秋，第二个前发，第三个官员，第四个昨天，第五个胡子。

今所存四帖，“汝官”后有一古印文记，不可辨。

“昨日”、“承须”二帖，襞纸也。

鲁子苏师从冯一郎关敬仁，关银借三职，于坚见石本于镇戎军。

及冠，官桂林，朝奉大夫关杞为使者语及，始知石在关氏。

二十五，官潭，杞通判邠州，以石本见寄。

35.关航，静人当钱塘令时，吕公子来拜见，与关谢同读。

自从看到真迹后，我只写了《深秋》，很长一段时间，我说：在嘉佑中学，省长沈文通借了，没有还，从那以后，他就没有再借过，因为他没有再借过。

他一拿到就派工人回去了，他让他哥哥回到余家，他当时在县里订婚，他说他在他侄子的继承人那里。他后来被阅读并回到了余家。

王右军《来戏帖》

右麻纸是六朝人写的，边上有几个小真字，上面盖着母黄；苏州旧相丁称孙静处，后来以万质在云州梁自知处，故相梁世孙也；还有唐双骄伏帖也在丁静处，有题记和题记。

韩择木八分

右真迹楮纸，在丁景处。第二行书官位，以大字改为中字。

唐太师颜鲁公书名两字

右真迹书岭南刺史绫告，在朝奉郎临江许彦先处。

唐辩才弟子草书《千文》

右黄麻书，在吴县龙图阁直学士滕元发处。滕以为志勇书，一读其前空二才字，皆不书，实以疑；后空永字归来，遂定为辩才弟子书，故特阙其族长二耳。

唐虞世南《枕卧帖》

右双钩唐样板书，位于朝风大夫钱塘观岐处，上面有楚书的古印，观味说某说：昔日越州一寺庙建佛寺，梁冬一龛藏古赋书数十本，全记者王右君《十七帖》、市南《枕卧帖》、《十斗九帖》、褚遂良《枫书宁帖》，都印有楚书字，工极而精，备而不染。关和森山买了《枕卧》、《十斗酒》和《蜀宁》三个帖子。

唐秘书少监虞世南《积时帖》

右古双钩副本，位于郎洛阳李熙处；翰林院魏孙也缝有楚国印章，借傅氏。

唐僧高闲草书《千文》

右楮纸真迹，在承议郎李熙处。

唐礼部尚书沈传师书《道林诗》

右边是潭州道林寺四绝殿，杉板薄，稍蒙粉，不盖纹，故久久不脱，裴秀写杜甫诗，只有一个字；杜班线管教其事有一定的味道；沈派，某官池借来在书房住了半年，自己开发的石头原是石头，和尚望白武用功快，改笔为直，没有来回飞的倾向。

唐太子率更令欧阳询书荀氏汉书节

右楮册小楷，在潭州南楚门胡氏淳处。

唐欧阳询书道林之寺牌

就在潭州道林寺。笔力凶险，勾勒出来，有刻板的书。而江南庐山，更有裴秀寺塔的所有额头，虽然缺乏笔力，却各种可爱。

羲之《千文》

右楚纸书法，笔力圆熟。在宣州观察科王忠慎处，故相贵之侄。贺知章书之四字皆下韵，不也。

颜鲁公顿首夫人

右真迹楮纸，破烂过半，在驸马都尉王晋卿家。

孙过庭草书《千文》

右正宗黄麻纸书。缝有梁秀集读字和王氏书，四个字随圆而行，其不同体系也如上。

怀素诗一首

右真迹绢书，在王晋卿第。

张长史虎儿等三帖

右楮纸真迹，同上。

金武帝、王浑、王荣、王燕、喜音、陆通、欢文、陆云、谢安、谢万等14个帖子

右真迹在驸马都尉李公炤第。

武帝、王戎书法，有篆书之貌，极古，墨色似漆纸，破旧不堪，上有开元二字，太平公主胡书小印章，美不胜收，可加，亦是人间奇书。

王涯永存珍秘印、殷浩之印、梁秀收阅古书记字印。

内郗愔一帖即阁本法帖所录者。

过去，国王写了一封蒲氏的信和一本你书的杂模型。在这一卷中，只取了两行，其余的都被遗弃了。唉。

谢安《慰问帖》字清古，在二王之上，宜乎批子敬帖尾也。

晋谢奕、谢安、桓温三帖

正确的真迹——麻纸书，在李公钊家，上面有钟少京的书印和窦蒙的审定字印，谢安的帖上为后世注满了浓墨重彩，令人唏嘘，是前卷上有丝绸帖书名的名笔。

黄素《黄庭经》

右同上字札，古无褚薛体，殆六朝人所作。

缝有钟绍京印，后有陶穀汉时跋云：“此《换鹅经》也。

"甲戌九月十一日，百计得此书，详观，诚无唐生，乃冯笔行书，虽怕非右军，诚。

世界上印有钟少京的书。在两个字的小印刷卷的最后，陈氏的书中印有两个字的真实轮胎仙子。

还有钱氏忠孝一家印的纸，后记说：“山阴道士刘军向右军献了一群鹅，乞求《黄庭经》一书。这也是真的。

”逸少真书此经与《乐毅论》、《太史箴告誓文》累表也。

《兰亭》、《洛神赋》皆行书，其他并草书也。

草十行敌行书一字，行书十行敌真书一字耳。

他继续做题：“这是明州刺史李镇景福辞去职务，经过郊区，留下了光禄朱青。

朱庆的著名朋友温，梁祖的儿子，后来被命名为博望和王普。他被授予旧府，并被授予庚辰和邱。

晋都梁苑，因重背之。

中书舍人陶穀记。

”是日降麻，以京兆安彦威兼副都统。

米某跋云：“印小字，乃唐越公钟绍京印也。

”此书在李太师第，固是甲观。

颜鲁公、郭定襄《争坐位第一帖》

右楚纸，地道，草拟于咸丰县先天广德仲基，秃字，字意相连，乃飞天吊诡形，得自意外也。天下第一本《颜行》也。缝有字印的《颜守义》书。在宣传郎安史文处，长安大行也，为解盐池句官，带进北京，想背下来，去看看吧。安子云："季明的"文录庞帖"在他家。"

晋王右军《稚恭进镇帖》

右麻纸书迹，后有太常卿萧祐题跋，在前著作郎丁仲修处。

晋王羲之《官奴帖》

右双钩，麻纸本，亦在王仲修处。

唐张右史季明《贺八清鉴等帖》

右楚纸，原汁原味，古风浓烈，不像其他书籍，世界上第一本书纪明也。在诚毅郎苏液体的地方，世界上更多的雕刻石头。

怀素《千文》

右绢书，真迹，在苏液处，沈遘刻板本是也。

怀素书《任华草书歌》

右真迹，2.绢书，字法清雅，曲为奇伟，在被驾驭列表王金庆第一；上坊有三幅画，是后几幅，请适当品味后从第一幅中出来，回到上坊。

李邕《多热要葛粉帖》

右白麻纸，正宗，上面印有唐杂字，上面印有陈书字，上面印有苟德元的秘书字；紫微舍人施仰秀的遗物，现在在其孙子原苏州分店的分店——易庚处；原驿站、广八郎谢会录驿站正宗，俞国勇从易庚处购得。

怀素草书《祝融高座帖》

右绢书，两行，此字入灵，石紫薇品雕石，有六行在，非前四行。问易庚，曰：在王朱参政。这也是为他的子女买走的。

陈贤《草书帖》

右边六七张纸上，字怪难辨，如日书，上面还有唐杂字的印记，是女婿队长李公钊的家。

颜真卿《祭叔濠州使君文》

右真迹，楮纸，书改抹多，在长安。安氏子师文携至京。

颜真卿《疏拙帖》

右麻纸书，真言，清丽结实秀发，还与李大夫同在，当燕责基普州不驱，此燕先帖也。

怀素三帖

右丝帖，云穷道胸如刀刺。第二帖见颜公，第三帖法公发，怀素不随，天下第一帖也，亦见于师文。

怀素自序

右在湖北运判承议郎苏泌处。前一帖破碎不存，其父舜钦补之。

庾翼帖

全福上有窦蒙审定印。

张芝、王翼二帖非真。

虞世南《汝南公主墓志》

欧阳询碧笺四帖，草圣

颜真卿与李大夫奏事张溆二帖

怀素草书三幅，杨凝式书三帖

皇象急就唐抚奇绝

右在故相张公齐贤孙、名直清、字汝钦处，今为楚州山阳主簿。

王右军《相温破羌帖》 有开元印，唐怀充跋。

右笔法引人入胜，帖与王仲秀才的《致公帖》相同，有开元之印，怀冲之帖，在苏城道元之子的纯净处，现为石州审判官。

王献之《寄梨帖》有李的印章，更有柳公权的题跋；王右君《燕旭帖》两行有贞观半印，许和尚全字。

右边左藏库副使刘继孙，根据刘公权的题记，在唐太宗的书前混出了供书，但把父亲的书粘在了供书帖上；另一个帖，刘误把父亲当成了儿子，所以我不知道这本书。

李咏的4篇帖子，包括一张蓝纸条，都有唐氏杂版、苟德元图秘书版、陈氏书刊版，与施一庚的《热帖》相同。

右在章子厚家。

王右军《笔阵图》，前有自写真，纸紧，薄如金叶，索索有声。

右同上，章公自云：借于赵竦。今为蔡河拨发。

王友军的《纸妙笔细帖》有贞观印；王泰龄的《日寒帖》有唐杂痕。

右故相王曾家物，在其孙景融处，后为前龙图待制沈括存中取之。

古帖，右军，杨信令，薄绍之还是刮去了中年帖的号码，填成了薛勇的。

而故相薛居正题曰：“和傅遗余。

”此盖和凝为薛氏故物，归居正耳。

唐太宗雅不喜子敬书，故时人以他名名之以应募。

所谓邵书，说：是在耳朵里的字不刮掉，而第二次祭的第一次停顿，字还在，一个许可知道。

大中的后记，不取经的人既不能分辨，也不能接受，所以知宝永远不会失去它的真理，它会伤害。

的闻

唐僧怀素自序

右边是在潮丰郎苏液，杭州沈品尝刚性版本。分泌和激发都是顺勤的儿子。苏自指政治齐中的易建之子，顺勤之子，秦姬之子，第四代好东西有一个很好的教训，而且张燕园的比例一直是。最后三件事，并激发云层去看它。

洪元慎集右军越州两碑

右真迹，在越州僧正子文处。尝通许借，未果。

褚遂良书《黄庭经》

右闻绿绫所书，丁谓孙倩处。质在无锡民家，士多因邑官借出。

王右军书家谱

右在山阴县王氏家，越州教授王涣之以书抵某，具言有此书。

虞世南书经

右同上，在越州上虞。

晋中令王献之《己复此节帖》

就在朝廷请大夫新昌史远回家的时候，关敬仁经常看到，品尝傅氏。一看到两本书，字很精致。

虞世南书《汝南公主铭》起草

就在童之朗洛阳王虎，见傅奔。把事情交给了元子云：正宗的洛阳好家，有古人的后记。

欧阳询四帖

右同上。

颜鲁公书《韵海》

右闻大书朱字，鲁公书小字，他人作苏驹云。在其父刑部尚书处。

柳公权书《柳尊师墓志》

右真迹，在钱塘唐垌处。

张长史《千文》三帖

右同上，模石乃李师中也，洛阳人。

欧阳询《鄱阳帖》

右同上，模石在灵隐寺。

褚遂良临王右军二帖

右同上，并坰自云，未肯轻出。

《老子西升经》，褚遂良书，阎立本画

右在观文殿学士洛阳冯京处。

晋王惲《真草帖》，晋张翼帖，宋阮研帖，宋萧思话表文，帝批答

就在被驾驭列表的一旁李伟。某和见师本，后来见李云：“在高桥杨氏。"没见过。

颜真卿《寒食帖》

右绫纸书，在中书舍人钱勰处，世多石本。

王右军《玉润帖》

右苏州教授陆秋云：在提议郎建安国王真正的地方。有古代的后记。订单将书打包回来，很久没有归还。而且切了一半的后记，所有唐明公也，支付原因无法获得，工匠愿意陪四万，也就是说，知道它的切割，真的得到更多的黄金。

兰亭抚本

右正议大夫章惇跋，苏激所收兰亭云，此与吾家所收同。

褚遂良《奉书宁帖》

右在关杞，某见石本。

晋葛玄飞白天台字

右见石本，真迹闻在台州。

唐东宫长史陆柬之书《十八学士赞》

右西京留台王瓘云：在舍弟圭处。

唐高闲书令狐楚诗

右真迹，在户部尚书康季常家，某见石本在湖州。

欧阳询二帖

右在朝议大夫晁端彦处。其本与苏州进士周沔。

怀素书萧常侍日下三帖

右同上。

宋羊欣、宋翼二帖，并褚令模兰亭

右见书中舍书之人苏轼曰：在老王随孙敬昌处，福士在湖州墨妙亭，常见石本，今在沈村家中。

柳公权《紫丝靸兰亭诗》二帖

权当王光远抚石，后记云：龙图谏李公帅府闲日出书，请抚石。李世忠也是洛阳人。

张长史全本《千文》

右见临淮令曾孝蕴云：在京师谢氏，亦宝文公远族也。

颜鲁公帖一轴五幅

右见湖州巡检供奉官石裔驸马之孙云：在其兄处。

米非是宋代书画、理论和鉴赏方面的杰出人物，是一位闪耀千古的大艺术家，在他的名字开始时，他被称为我，字元璋，名字襄阳满师，海月的外国历史等。当宋徽宗被称为书画博士时，他被称为“米向阳”和“米南宫”；因为他疯狂和不拘一格的行为，他也被称为“米店”。

《宋史文苑传》说他为文学的奇险而飞，不走前人的老路，又特别擅长书法，从容而飞，得到了王献之的笔法。

画山水人物，自名一家，尤工临移，至乱真不可辩。

精于鉴藏，遇古器物书画则极力求取，必得乃尔。

"宋氏"宣和书谱"说他："......总的来说，书是西至写的，诗是李白写的，篆书是石柱写的，法师适合官员。晚年，他进出规则，这是令人深感意外的。由于魏'只有一本好书，...而我只有四面'，所以知道它的人是真的。

米芾书时，其寸纸数字，人争售之，以为珍玩。

请求碑榜，而户外之履常满。

家藏古帖由晋以来者甚富，乃名其所藏为“宝晋斋”。

好的东西取代流苏的流动，产生它们所有奇怪的文字，以便附言、憎恨和重视它们的书，而费西是作品。

古纸临仿，便与真者无辨。

他还喜欢画画，品为《楚山青霄图》，曾是外行人望尘莫及的，当时有名家评论其人物，这就叫文纯俗，气动凌云，字精出神入化。

人以为知言。

”

理论上，米非的书法思想和他的思维方式对后世也有相当大的影响，尽管他没有留下一个相对系统的宏大作品来表达他的书法思想，也没有留下一个独立的艺术篇章。

他的见解只散见于《书史》、《宝玺待释录》、《海月名言》、《评纸帖》、《砚史》、《画史》等作品中，有时还有些偏激，如《书史》中有一首他送给薛少鹏的诗：欧怪楚岩不自持，尚能遵古人之规。

公权丑怪恶机祖，从兹古法荡无遗。

张颠与柳颇同罪，鼓吹俗子起乱离。

怀素獠獠小解事，仅趋平淡如肓医。

可怜智永砚空臼，去本一步呈于嗤”。

不仅对欧阳询、褚遂良、刘公权、张旭、怀素、志永等古往今来的人不满，同样，即使是同时代的著名书法家，也没有任何顾虑，在评论中给予他们极端的批评。

对于自己的书法，他非常骄傲自负："吾书取其所长，由其所成，人见之不知始祖。

”（《海岳名言》)。

但从他自己的叙述和苏东坡等人的评述中，我们可以看出，他以王羲之、褚遂良为学习书法的突破口，站在众多古代书法家的肩膀上，有意识地整理传统书法，然后成功地改变了自己，他的体会自然很深，因此，他所说的方法也落了轨。

为书家圭臬。

他在传统的基础上，根据自己的天才和洞察力，以抒情观强调“玩汉”，在写作上提倡“快而天真，出于自然”，进而达到“筋、骨、皮、肉、肥、泽、风神皆备，犹如好法官”的艺术境界。他开创了宋代以来书法理论思维的先行者，在书法史上具有重要地位。

《海月名言》是米菲日常随笔论书的汇编，全篇共26篇，每篇都有寥寥数语，所谓书法，字里行间含蓄，颇有意思。

它不仅是宋代书法理论的重要篇章之一，也是中国研究书法理论的著名文章之一。

本文拟对此进行分析，借以探讨米芾的书学思想。

1.评论的“入人”观魏晋南北朝，是我国文学艺术的自觉时期。

这一时期，由于贺言、王璧对玄学的推崇，士大夫们大多把玄机说成是时尚、华丽、漂浮，言之有理也说不过去。

在这期间称盛的书法评论，受其影响，自然也不例外。

如袁昂的《古今书评》、梁武帝萧衍的《古今书人优劣评。

”诸如此类，只求花言巧语，比之情势诡异，结果往往是走远了，不着边际，莫名其妙。

比如袁昂的古今书评说"我（指袁昂）说，仲佑书中灵秀，飞鸿若戏于海，舞于天，线条绵密，真悲哀"。

萧炎《评古今书法家之利与弊》：萧子云书法危，挡日，孤松，荆轲剑，壮士屈弓，雄性猎虎，心凶刀难。

对这种奉承的朦胧浅薄的评价，在唐朝已经被人们警醒和唾弃。

著名书法家、书法理论家孙过庭已经在《书谱》中表达了自己的不满，他说：所有流派对势的评论，大多是华而不实的，都是关于表象和道理的。

今之所撰，亦无取焉。

”可惜独具卓识的见解，并未能引起书坛的注意。

唐代韩愈倡导的古文运动虽然对华丽、不真实的文风产生了很大的影响，但书坛“更浮华”的陋习到了米妃身上，实际上并没有改变。

米芾再也坐不住了。

他在《海月名言》的开头就喊出：文人辞掉工作，越出法门，于事无补。

故吾所论，要在入人，不为溢辞。

"原来，艺术的欣赏是欣赏的对象——艺术在欣赏者心中激起的主观感受，具有极强的主观色彩。

与欣赏者的艺术修养有很大关系，修养越厚，欣赏越深，这是客观规律。

欣赏者发自内心地去获得，去讨好自己的眼睛，去对比自己的心情与情境，也不是不可能的，但情境的重合与过度夸张，给别人一种高深莫测、神秘莫测、神秘莫测的感觉，不利于书法的正常批评与研究，特别是对于学书法的人来说，会有什么好处呢，当然，米菲的反对指的是夸张的情境，对于现实的、对新人、对书坛有益的情境，他还是比较认同的。

他自己就在用比况，如：欧阳询“道林之寺”，寒俭无精神。

柳公权“国清寺”，大小不相称，费尽筋骨。

《海月名言》海月求教书法博士，他以本朝书名问天下人，海月被自己人说中了。

“蔡京不会写，蔡编不会写，蔡香乐，沈辽排版，黄庭坚描摹，苏轼作画。

”上复问：“卿书如何？”对曰：“臣书刷字”。

——同上，人尽皆知；欧阳询、刘公权都是唐代书法家，以瘦著称；《欧书》字体紧，笔画强，且驱之坚，锋之利；志永也避之锋。

“刘书”之所以被称为“刘古”，是因为它吸收了北魏方笔的优点，既写点画，又用刀切，均匀薄而硬。

这不仅是他们的特点，也是他们的致命弱点，只能写小；不宜放大，大便无力。

文中提到的道林寺和国清寺也是用大字书写和刻字的，也有可能是米菲用冷俭无精神和筋疲力尽筋骨来比喻这种情况的，关于第二段，陈训明先生已经做了详细而精妙的解释，我在这里不再赘述，但摘录之后，说明米先生是一个很好的判官。

1.蔡香乐字：乐，指雕琢、迟钝米老书评：“蔡香如妙龄女子，步履缓慢，装饰繁华。

2.沈辽排字：谓笔画字体大小划一。

3.黄庭坚描摹人物，称其画法颇具自命不凡，明代王世贞评价：《谷道士以竹画为书》。

4.苏轼画字：隐指其肉多于骨。

对于米老对“刷”字的自我表现，陈先生认为可以理解为用笔的大胆、快捷和速度；苏轼对其书的评价是“风和马，从容而快乐”；黄庭坚则评价说：“元璋的书就像一个快速的剑阵，一个强大的弩射出数千英里，所以它应该被刺穿。

书家笔势，亦穷于此。

然亦似伸对来见孔子时风气耳’，也是符合客观实标的。

一勒、一排、一画、一画、一毛笔字，便准确地勾勒出宋代几位具有代表性的书法家的书法特点，言简意赅，恰到好处，美不胜收，米老之后，谁都够飞的！

2.“真趣”的审美观对于书法作品的审美有着不同的社会风尚和不同的结果。

所谓“晋人尚韵、唐人尚法”，就是这个道理。

宋朝的书风如何！苏轼以一个“意”字概之。

他说，“我书意造本无法，点画信手烦推求”。

重在写“意”，寄情于“信手”之间。

又说“吾虽不善书，晓书莫如我，苟能通其意，常谓不学可。

”而米芾论书，则与其又有所不同。

在《海月名言》中，他讲得很清楚，试看：裴秀写卡片的意图，真的很有趣，不困丑陋的人。

石雕是学不来的，但既然是书让人刻，那就不再是自己的书了，所以一定要在真迹里看，才有意思......只题冀州庐山名号，论题，后人刻，所以都是真实的，不做作，不粗俗。

沈传师变格，自有超世真趣，徐不及也。

……为司马系《南岳真君观碑》，极有钟、王趣，余皆不及矣。

学书须得趣，他好俱忘，乃入妙。

别为一好萦之，便不工也。

他所说的真趣，指的是书法作品的艺术效果，并不特指某风格。

根据海月的名言，我们认为他的真正利益观至少应该包括三个方面：

1.要有古法；

2.结体不一伦；

3.无意我们先从古法说起，米非所提倡的古法，并不是指一般的雅或雅，它包括了三代的古法和三国晋朝的钟友、索青、二王的方法，三代法：主要是指战国以前所用的人物，如钟鼎、石鼓等，他说"书到李行，古法大传甚坏。篆书取决于字体的大小，所以我们知道一百种东西的形状，活动是圆的，准备好了，每个都是自给自足的。李是开发潜力的开始，三代法律去世了。"

晋代法：指魏晋南北朝碑帖中的拙朴 意趣。

他在“智永有八面，已少钟法。

丁道护、欧虞笔始习，古法亡矣。

柳公权师欧，不及远甚，而为丑怪恶札之祖。

自柳世始有俗书。

”中说的古法，即是指此。

他之所以要诋毁唐朝，是因为他们改变了古代的法律，古代的法律完全被用尽了。在他看来，欧洲和俞比燕刘略好，只是因为他们仍然可以遵循古人的规则。

”(《宝晋英光集》)。

其次是结体不一伦。

他一方面反对唐代楷书大小均匀方正，认为唐代将徐浩书法与王僧谦书法相提并论是不恰当的，因为"大户人家的大小，禹隶书也。和尚谦与萧子云传钟法，与子景（王献之）相同，大小不一，不是一家". ("海月名言"）

另一方面，他也认为所有大字都要像小字，小字要像大字，即大字用笔要像写小字一样沉稳，大字的结构要像小字一样密实，张旭的小字使大，大字使小的观念只是一个谎言，是古法衰落的罪魁祸首。

只有大小不提升，才能相称，为此他举例说，我曾品鉴过《天晴观 "," 天晴观》和《天晴观》这本书，都是四笔画，在很多画布下写着晴和观两个字，各有各的风格，大小都一样，有腾飞之势。

”(《海岳名言》)。

说到底，要做到大小不一，需要作者心中有数，审字、笔画疏多、行气，顺势而为才能顺其自然，达到理想的效果。

再说一遍，无心，所谓无心，是指用笔、写字、白布、行气、押韵，天真和谐，自然无功。

而在《海月名言》中，主要是指用笔和书法所达到的艺术效果。

他说，薛稷“乃是勾勒倒收笔锋，笔笔如蒸饼。

晋这个字，就像一个人握着两个拳头，张开双臂站着一样，难看而怪异。"然后得出结论，"由于理论的原因，古代没有真正的大字"。他还说"欧、禹、楚、燕、柳，都是一本书也 "," 一本书"指的是只用一种毛笔写出来的字。因为"唐朝还是法律"，所以，与魏晋相比，确实是比较僵化的。按照他的要求，要进入无意的状态，应该有三点：

其一，八面有，他说林志勇《千文集》美轮美奂，圆润浑厚，八面有......在唐林甫那里，别人接受不了。

二是心存，只有身心的自由和强烈的抒情感，才能“随意落笔，皆自然古朴”。

三是人物要有性格，他说："肉要裹筋，筋要藏肉；秀润生，布局稳，不俗；险不怪，老不枯，润不肥；异贵形不贵苦，苦怒，怒不怪.你形不贵；画，画入俗，皆病字也"。

三，创新的继承观这是一个辩证的统一体。

任何创新都离不开对传统的传承，如果说自然科学的发明创造是这样，那么书法也是如此。

因为继承本身就意味着创新。

这一点，米菲是深深明白其道理的，并在巨大的辛劳之下，满屋尽收，广为收集。

他说：“余初学颜，七八岁也……见柳紧结，乃学柳《金刚经》。

一直以来，在欧洲认识书籍就是在向欧洲学习。例如，印刷版排列是最欣赏楚国并学习它们的最长时间。也是最欣赏段集转折的最长时间。这一切都是完整的。很长一段时间，觉段充分展示了《兰亭》。因此，他与法铁携手，平淡无奇地进入了金魏时代，放弃了钟声。方和石室应该是《刘宽备》的官员。篆书喜欢《祖楚》和《石池》。他还说，竹简是用钢笔画的，而丁明是奇妙而古老的。他的书墙主要是沈传世......"。

从上述自叙中可以看出，米芾的视野是相当广阔和多师的。

特别对魏晋书法，更是勤奋用力；探究深微。

他说：“一日不书，便觉思涩，想古人未尝片时废书也”。

（《海月名言》），并以志永砚成臼，方能直抵正军，若被穿透，始钟，索也，方能时时勉励，时时勉励自己，临池永不止步。

他的儿子米友仁在他的后记米非的《四帖右军》中说，他的父亲藏有晋唐真迹，每天都在几个场合展示，他忍不住学习它们。

夜必收于小箧，置枕边乃眠”，谈得更清楚。

米芾的创新，更重要的是他善于广泛学习传统。

他聪颖的天资成就了他，他诡谲无常的心态造成了他。

他对古代法帖用功之深，临字之精，前无古人，后乏来者。

他在不久的将来写了王献之的《鹅群帖》，欺骗了王喜、沈括等行家。

包括王羲之的《长风帖》、王献之的《中秋帖》流传至今，其实都是米菲写的！他吸收传统也很有条理。

他学书走了两个阶段：

第一阶段是学习古代，收集古代，从古代人的经验之谈中吸收丰富的营养。所谓'强大的岁月未能建立一个家庭，人们称我的书为'套古字'"

第二阶段，取法万树，切成一期，按他自己的话说：建诸长处，尽其所成，老，成家始，人见之，不知其祖。

清代著名学者、书法家王文治在一首诗《论书法绝句》中，就像米菲的精明一样，他说：《天字灵异》不用自夸，集古终能自立。

‘—扫二王’非妄语，只应酿蜜不留花”。

很值得人深思。

综上所述,米芾的创新观就是他的继承观。

创新成功的根本点，在于他对传统优秀碑帖的广泛书写，在于他对古人优秀经验的善于学习，在于他对朴素、古朴、自由的传统艺术气质的培养......这一切，无疑都表明，米非的成功，也是传统传承的成功。

其经验，对当今书法的创新，也不无俾益!